La importancia del dibujo supera los tópicos , tantos y tan comunes hasta tal punto que yo podría decir que me comunico a través del dibujo.
Y no soy la única.
Recomiendo leer el ensayo de Roberto Echeto en que explica exactamente lo que representa el dibujo para mi.
Música: Shostakovich (Symphony #9 In E Flat, Op. 70
Desde que nací supe que quería ser pintora, así que desde muy pequeña, en los colegios solía tomar clases particulares de dibujo y pintura y siempre sacaba matrícula de honor.
Pero cuando realmente comprendí lo que era la pintura fue cuando García Erguin empezó a darnos clases a Luz Ibarra, Isabel Alcalá-Galiano y a mi.
Todas las tardes del año, sin faltar un solo día, venía a nuestro estudio y nos iba revelando, con una generosidad sin límites, los secretos de El Greco, que a él le habían llegado a través de Solís que había sido su profesor y no he seguido la línea, pero es un hecho que García Erguin conoce la cocina de El Greco por vía directa.
Como buena aprendiz, mis primeros cuadros tiene la influencia directa de mi profesor, de quien me siento orgullosísima y considero un inmenso privilegio haber tenido acceso a aprender con él los procedimientos pictóricos de la pintura al óleo, y la preparación para murales que se puedan trasladar, debido a esa preparación que es casi alquimia. Con él aprendí también la importancia de las veladuras y el pentimento, que tanto he aplicado a lo largo de mi trayectoria pictórica.
Música: Supertramp (Two Of Us)
El hecho de ser capaz de expresarme con un papel y un lápiz me complace humildemente, me parece un acto poético al alcance de cualquiera, no existe lugar para la impotencia.
Así como considero que la voz es el supremo instrumento, le sigue la posibilidad del dibujante. Y es tan reconfortante que de un folio con un lápiz B2 pueda salir una obra de arte, que el resultado es emocionante.
Los dibujos que presento están hechos del natural con un lápiz y un folio.
Música: María Callas (Vieni T'affretta)
All we have to do
is slow down, and let this meditation take place
It's like waves lapping upon the shore
every breath followed by another.
We must be right inside for every wave
not back at the last one, or pushing the next one,
but gently, slowly, and lovingly, feeling the soft strength that is life.
When we do this, hour upon hour,
we can come to each other like children.
If we follow the path of the Name
this love will be there inside constantly.
But we must slow down and let the softness move us.
It is through the door of the present moment that God enters into your life.
And it is through you
that he enters into the life of the world.
Perfect meditation creates love,
Perfect love sanctifies union,
Perfect union is the goal.
Meditation is the only medium through which you can increase your love. And love will spring forth, will make you one.
And finally, everything will be organized.
Durante una temporada trabajé de profesora de dibujo y pintura en una academia de Las Arenas.
A veces, mientras mis alumnos dibujaban los bodegones que yo montaba, yo también los dibujaba para estar entretenida.
Otras veces, cuando mis alumnos querían descansar, les pedía que posaran para mi.
En esa temporada dibujaba con lápices de colores ingleses muy buenos sobre papel de estraza muy basto, me gustaba el contraste y mis dibujos eran muy sutiles, casi sugerencias, los daba por terminados en cuanto se adivinaba el motivo.
Cuando firmo un cuadro o un dibujo significa que está resuelto.
Si no lo firmo es porque está inacabado.
En aquella época salíamos a dibujar del natural, Manolo Gandía, Juan Luis Goenaga, Carmen Olábarri, Vicente Ameztoy... disfrutábamos mucho y también nos retratábamos cuando estábamos en casa charlando tranquilamente.
Recuerdo que Iván Zulueta siempre estaba haciendo bocetos para carteles de cine maravillosos.
Cuando me cansé de las rayas de Ondarreta, me fui a Zarauz para meter color y estuve trabajando sobre esa playa mucho tiempo; tenía que ir a menudo ya que la luz cambia constantemente y las sombras muy marcadas son parte de mi intención; de hecho, además de las ceras que enseño en este video-montaje, que pertenecen a colecciones particulares, tengo una serie de óleos que nunca han estado expuestos, excepto uno que doné para la exposición de Proyecto-Hombre en la Sala Elcano de Bilbao y se vendió antes de la inauguración.
Música: Uzeda (Big Lies)
El barrio de San Francisco en Bilbao es muy cosmopolita.
Si realmente te interesa conocer lo que piensan los que allí viven, pincha aquí.
Música: Esplendor Geométrico (Noising In The Rain)
El viernes pasado tuve el privilegio de ser invitada al estudio de uno de mis pintores favoritos: Fernando Biderbost, con su mujer Inma y otros amigos .
No solo tomamos un vino delicioso bien acompañado sino que tuve el privilegio de pasar un buen rato en esa cueva mágica en donde podría pasarme días enteros asombrándeme ante la obra pictórica y los ensamblages simbolistas.
Disfruté muchísimo y me empapé de buena pintura.
Hace unos días publiqué un post antiguo editado de la expo que hizo en la galería Alga de San Sebastián el año pasado.
Música: Deflag Haemorrhage/Haien Kontra (It´s Not Your Fault)
Yo no soy crítica de arte pero puedo distinguir entre lo que me llega al corazón y lo que me deja fría.
Susana Talayero me emociona y admiro su talento.
Ya he visto varias exposiciones de ella y siempre me sorprende agradablemente.
Combina sutilmente elementos, materiales, temas, y los monta sin pretensiones, armonizando un ambiente en el que te sientes a gusto.
Te felicito Susana, eres una gran artista y lo mejor de todo es que eres humilde.
Música: Toshimaru Nakamura (Unlisted 1)
El primer taller intercultural por la paz que tuvo lugar ayer en Bilbao resultó muy emotivo porque había tanta fuerza en un ambiente en el que todos los que habíamos acudido llevábamos tiempo luchando por conseguir la paz interior y como consecuencia la exterior, que se creó un atmósfera de paz, nunca mejor dicho.
No nos conocíamos pero nos unía algo tan especial que me gustaría pasarme el resto de mi vida en ese estado de conciencia que en sánscrito se dice satsang (compañía de la verdad).
Aparte de que lo que allí se dijo eran palabras de paz, lo que más me impactó fue sentir un ambiente de verdadera paz: esa sensación es indescriptible, solo se puede experimentar.
El próximo taller será el 27 de octubre.
Música: The Aggrovators (Rough Version)
Yo pinto a base de veladuras.
Mis pasos son los siguientes:
- Cubro el fondo blanco del lienzo preparado comercialmente con una veladura de azul ultramar oscuro mezclado con esencia de trementina.
- Cuando ha pasado cierto tiempo, con un trapo lo distribuyo hasta dejarlo seco.
- Encajo la composición con un pincel delgado, en el que mezclo carmín de granza con esencia de trementina.
- Tiempo de secado y después con un trapo lo seco bien.
- Entonces empiezo a dar veladuras con óleo mezclado con barniz de retoques y espero a que se seque cada veladura.
- Una y otra vez hasta que todo queda completamente cubierto, liso, nítido, impecable.
- Este es mi procedimiento, el cual dura mucho por la tardanza del secado; podría utilizar seceante pero amarillea los colores y yo soy purista; no tengo prisa. También podría pintar con acrílico pero la nobleza del óleo la considero de suma importanci, no solo por la textura sino por el color de los pigmentos.
- Debido a la necesidad imperiosa de que no haya chorretones tengo que trabajar sobre una superficie horizontal.
Esta técnica la he ido desarrollándome basándome en lo que me han enseñado mis profesores, sobretodo García-Erguin y Cundín y luego lo que yo intuitivamente, día a día iba añadiendo o restando hasta encontrar mi propio estilo: "practice makes perfect".
Dos de los cuadros que muestro en este vídeo estuvieron colgados en el museo Guggenheim de Bilbao en una exposición colectiva: "La mirada invisible."
Música: Eri Sugai
Este post se lo dedico con todo mi amor a mi sobrina Begoña Solano Castiella.
La pelota vasca (en euskera: euskal pilota) es un deporte tradicional vasco practicado principalmente en la zona norte de España, más exactamente en el País Vasco, Navarra y La Rioja, y en menor medida en Castilla y León y Aragón. También se practica en el País Vasco francés y en algunos países americanos en que corrientes migratorias vascas trajeron principalmente la práctica de este deporte, tales como Argentina, Estados Unidos, Chile, Cuba, México, Uruguay y Venezuela.
Debido al origen vasco, al deportista que practica el deporte se le denomina "pelotari". Generalmente requiere la participación de, al menos, dos jugadores o bien dos equipos que en líneas generales golpean por turnos una pelota contra un muro llamado "frontón", hasta conseguir un tanto. La Federación Internacional de Pelota Vasca considera "Modalidad" el tipo de cancha donde se juega y denomina "Especialidad" a los diferentes implementos y reglamentos con los que se practica. Para algunas especialidades, la pelota sigue haciéndose artesanalmente y está formada por un núcleo, generalmente de madera de boj, y diferentes capas de látex y lana hasta la última de cuero, que la envuelve. En cambio, otras especialidades como la Paleta Goma o el frontenis usan otros materiales: goma (caucho) o plástico, respectivamente. La cancha en la cual se juega se denomina frontón, existiendo una variante denominada trinquete, que es una cancha cerrada con un tejadillo lateral.
Los primeros documentos en hacer alusión al juego son algunos textos franceses del siglo XIII que sitúan su origen en Francia, mencionando dos variantes del juego: courte paume o palma corta, practicado por la nobleza y el clero, y longue paume o palma larga, practicado por la población en espacios abiertos.
En la actualidad se destacan las siguientes variantes:
“Un cara bonita, es un regalo del cielo, un par de pies bonitos es trabajo mío”. Dice un dicho chino
Para crearle a una mujer sus “lotos de oro“, se empezaba por vendarle firmemente los pies a los cuatro años de edad, doblándole hacia adentro los cuatro dedos menores de cada pie en forma de cuña y obligándola a caminar de esta forma.
Partiendo de la base que solo con poner las palabras MARIA SECO en Google salen aproximadamente 1.700.000 entradas, yo no tengo mucho que añadir.
Simplemente googlea y sabrás quien es esta artista vasca que ha roto todas las barreras del conservadurismo estético institucional.
Han decidido cambiar el rumbo de la wiki-historias y lo primero que han hecho es hacerme una entrevista ya que soy la persona más activa que ha participado en la wiki.
Saioa Olmo y Haizea Barcenilla que fueron las creadoras, han pasado el testigo a Aloña y Eduardo.
Aloña y Eduardo, a pesar de estar muy ocupados con otros proyectos, tienen mucha ilusión con la wiki y para empezar desde un punto claro, la están simplificando y van a llevar ellos las riendas de los contenidos.
"Txalaparta, es el sonido que se reproduce sobre este instrumento vasco tan primitivo y tan moderno:" 4 tablones de madera, de distintas especies, y sobre los cuales dos músicos, frente a frente, golpean con sus palos (makilak).. "
